振付（演奏家から見ると…） - 2014.03.08 Sat

今まで余り度々触れているので執拗…
フィギュアの「音楽の流れとの一致」ということについて。

でも、やはり気になるのであります。

下は、ラフマニノフピアノコンチェルト第２番の冒頭。
（クリックで拡大されます）


ピアノでイントロがあり、テーマに入る直前、バシッと決める前打音があり、更に２小節をピアノが前奏としてアルペッジョを弾いた後、第１テーマの朗々としたメロディを1.Vl, 2.Vl, Vlaとクラリネットが奏で、バス音はチェロとコントラバス、それとピアノの左手のアクセントの付いた音。ピアノのアルペッジョは伴奏です。
そのアルペッジョの始まり前にはrit.あり４分音符で重さを徐々にかけて、その「前打音」の付いたタクトになる訳です。
もしフィギュアでここをtriple axelに使うなら、丸印を付けた前打音で蹴って、a Tempoで着氷出来ないものか……ゼロコンマ何秒レベルでそういう音源が無いのであれば、選手が表現し易い（寧ろ回転し易い）間の取り方でその部分の音源を作ってもらい、ツギハギをしても構わないのでは？？

その後のアルペッジョの中間の、ただなだらかにハーモニーが鳴っているだけの位置で勢いよく蹴ってジャンプされると、もし指揮者だったなら困ってしまうのでは…
勿論ジャンプとしては成功でしょうが、それでOKなのか。
更に述べることが許されるなら、イントロ８小節間はpoco a poco cresc.を腕の動きで構わないので表現して欲しいように思います。

すみません。傲慢は承知です。どれだけの難度を克服しているか分かるだけに、それなら更に！！と思ってしまう次第です。

振付のコンクールなどがあったら面白い、とすら思ってしまいます。
同じ曲を使って、フィギュアで（バレエでも）音楽の起伏やハーモニーなどを考慮して振り付けるコンペティション。
個人的には大変興味があります。